miércoles, 6 de julio de 2016

LA TERRACOTA

  Desde el Neolítico, la arcilla ha sido el material más importante para elaborar objetos de todo tipo, objetos.La arcilla es un material abundante y ha sido ampliamente utilizado por el hombre de todas las culturas y épocas tanto para crear arte como para hacer objetos de uso cotidiano como vasijas, platos etc.
 Los guerreros de terracota de Xian o las tanagras romanas son buenos ejemplos del valor de la técnica de la terracota.
   Se llama terracota a toda aquella pieza de barro sin tratamiento cerámico, ni vidriado ni esmaltes, que ha sido modelada y posteriormente endurecida en un horno recibiendo después o no un tratamiento de policromía. Terracota significa literalmente arcilla cocida (terra cota), y se llama así a las esculturas realizadas en arcilla que luego se cuecen para convertirlas en un material perenne.
   La técnica de la terracota todavía es  muy utilizada en escultura porque permite realizar piezas en un material definitivo con un coste económico muy bajo y con relativa rapidez ya que el proceso es sencillo, no hace falta realizar moldes ni armaduras complicadas.
   Sea cual sea la técnica de trabajo que elijamos debemos tener en cuenta tres cosas:
1-La arcilla que coloquemos debe estar  bien amasada  y  cuando la coloquemos debemos apretar los trozos de barro entre sí de manera que no queden burbujas de aire  entre los pegotes para evitar que esas bolsas de aire revienten durante la cocción  lo que arruinaría el trabajo .El aire al calentarse aumenta de volumen y si está encerrado en una burbuja y  no puede circular ejerce una enorme presión sobre las paredes en las que está  y estalla destrozando la pieza y estropeando otras piezas que estemos cociendo a la vez  o incluso  el horno.
2-Las piezas deben estar huecas. La arcilla sufre una contracción, se hace más pequeña al secarse al aire, y después vuelve a contraerse en el horno. En total y dependiendo del tipo de arcilla puede alcanzar hasta un 17% de mengua. No todas las arcillas contraen en el mismo porcentaje pero no hay ninguna que una vez cocida no  disminuya. Es conveniente consultar la etiqueta del fabricante sobre todo si el trabajo va a tener unas medidas muy determinadas.
3- Si utilizamos una armadura para modelar debe ser flexible para que contraiga a la vez que contrae la pieza al secar y no salgan grietas. Se suele utilizar papel o plástico. No es necesario sacarla al meter la pieza en el horno porque dentro del horno se quema sin dejar rastro.








lunes, 19 de enero de 2015

TECNICAS DE MODELADO CON ARCILLA



La arcilla es un material blando y moldeable. : Es una sustancia mineral plástica compuesta principalmente de silicatos de aluminio hidratados . La arcilla se caracteriza por adquirir plasticidad al ser mezclada con agua, y también sonoridad y dureza al calentarla por encima de 800 °C.
Existen muchos tipos de arcilla:arcilla natural, arcilla de bola,bentonita,arcilla refractaria,arcilla de gres, porcelana...Pueden mezcarse con chamota, madera o papel para aumentar su resistencia y su plasticidad.
La arcilla puede ser un material de transición o un material definitivo.
Es un material de transición cuando vamos a sacar un molde del modelado para reproducirlo en otro material por ejeplo bronce, poliéster, escayola.....
Es un material definitivo cuando lo cocemos en un horno y realizamos entonces una terracota. En ese caso hay que cocer cada tipo de barro a su temperatura adecuada que oscila de los 1000º a los 1300º.
  El modelado con arcilla presenta a veces muchas dificultades, la arcilla es un material blando que por sí mismo impide la realización de formas finas ,alargadas,grandes porque se dobla,se deforma,se mueve, se aplasta por su propio peso, se puede agrietar fácilmente durante el modelado si no se mantiene húmedo.
Por contra tiene la ventaja de ser un material barato y muy plástico que permite reflejar gran número de detalles.
 Para superar los inconvenientes que presenta la arcilla se utilizan armaduras internas. Estas armaduras tienen la finalidad de sujetar el barro durante el proceso de modelado para que no se mueva ni se deforme y permiten realizar formas que de otra manera serían imposibles de ejecutar.
Técnicas de modelado con arcilla
1-REALIZANDO UNA PIEZA MACIZA
Este tipo de técnica está limitada a formas redondeadas y de no mucho tamaño. Estas piezas es necesario ahuecarlas porque el barro sufre una contracción durante el secado. Si la pieza está maciza al realizarse la contracción , al hacerse más pequeña, se agrieta y se rompe porque no encuentra espacio para contraerse. Esta técnica es especialmente apropiada para realizar terracotas .Una terracota es una pieza escultórica realizada en arcilla y cocida en un horno a una temperatura que ronda los 1000º .Si metemos en un horno una pieza que no está ahuecada se romperá dentro del horno y habremos perdido todo el trabajo porque al cocer vuelve a sufrir otra contracción, disminuye de tamaño, y si está sin ahuecar estalla dentro del horno En total una pieza de arcilla desde que comenzamos a modelarla hasta que acaba convertida en terracota sufre una contracción de un 15%, un 8% durante el secado y un 7% durante la cocción.



2-MODELANDO LA PIEZA EN HUECO
Con esta técnica modelamos la pieza directamente hueca bien utilzando churros de barro o bien utlizando planchas de barro. Es una técnica de gran complejidad porque se colocan las capas superiores de barro a medida que endurecen las inferiores que son las que sirven de soporte. El barro debe endurecerse pero sin llegar al estado de cuero. Además entre la uniones de las planchas o los churros no deben quedar burbujas de aire porque si no al cocer la pieza en el horno estallaría. Con esta técnica se pueden realizar piezas de gran tamaño, así están realizados los guerreros de terracota de Xian





3- COLOCANDO UNA ARMADURA INTERNA
 Resulta necesario colocar una armadura interna al barro cuando la pieza que se quiere modelar es demasiado grande o sus formas son muy alagadas y no se sujetan. Cuando una pieza alcanza cierto tamaño el propio peso del barro tiende a aplastarla y deformarla y si una pieza es muy fina o muy alargada por ejemplo no se sujeta sin una armadura interna porque tiende a doblarse. Las armaduras internas pueden ser rígidas y flexibles y ambas tienen finalidades muy diferentes.. En la próxima entrada lo explicaremos con detalle.






Por lo tanto en un modelado el barro puede ser un material definitivo si se deja secar y se cuece en un horno transformándose en una terracota o puede ser un material transitorio si a ese modelado le sacamos un molde y hacemos una copia en otro material como por ejemplo escayola, resina de poliéster, cera,papel...
En la siguiente entrada explicaremos cómo realizar las armaduras y qué finalidad tiene cada una.


lunes, 6 de octubre de 2014

Cómo modelar los rasgos de la edad desde la juventud hasta la vejez.
Sculpting The Aging Process

Sculpting a female head in clay. Sculpting tutorial and demo.

martes, 30 de septiembre de 2014

Pablo Serrano


Pablo Gargallo


Mariano Benlliure

Las técnicas del retrato

Retratar a una persona y que se parezca es muy complejo, requiere no sólo un análisis físico del retratado sino también psicológico. Es necesario no sólo reflejar los rasgos físicos  sino también los rasgos de su carácter. Hay que observar  cuales son los rasgos físicos y psíquicos  más característicos y ponerlos de relieve.
Cómo ponerlos de relieve? Pues por ejemplo, podemos aumentar sutilmente de tamaño las partes más significativas; si el retratado tiene una nariz ancha y se la colocamos proporcionalmente un poco más ancha conseguiremos resaltar ese rasgo. Lo mismo sucede con cualquier otro rasgo: ojos, boca, mentón, frente.
La personalidad se refleja más bien en el gesto de la cara, en las expresiones que le podamos dar a la cara: sonrisa, tristeza, seriedad, las arrugas de la expresión, la calidad de la mirada, la relevancia de las cejas, todo ello ayuda a definir la personalidad.
 Puede suceder que la persona retratada quiera aparecer idealizada, más joven por ejemplo, entonces los rasgos de la personalidad deben quedar en segundo plano dando más importancia a aquellos rasgos físicos que puedan aportar una imagen más  acorde con el mensaje que quiere transmitir el retratado, bondad, ostentación de poder, belleza, intelectualidad......
Para mí los mejores retratistas españoles del s. XX son:

 Mariano Benlliure
 Mariano Benlliure - Wikipedia, la enciclopedia libre

Pablo Gargallo

Pablo Gargallo - Wikipedia, la enciclopedia libre

Pablo Serrano

Pablo Serrano - Wikipedia, la enciclopedia libre